Le Floating Cities di Umberto Dattola rappresentano quel qualcosa di cui talvolta, immotivatamente, sente la nostalgia. Quel qualcosa di cui non ha memoria, “quel discorso interrotto e fatto con voce sempre più debole” di felliniana memoria.

Attraverso le opere in vetro di Kyou-Hong Lee e ai sapienti intrecci di Kyeok Kim, per la prima volta esposti in una galleria in Italia, è possibile rintracciare l’eredità di alcuni fondamenti dell’estetica tradizionale coreana.

In occasione di [C] – Italian Studio Ceramics, prima asta dedicata alla ceramica contemporanea italiana, ESH Gallery presenta cinque nuovi lavori del maestro milanese Guido De Zan

Precedente Successivo Nel Settecento Kant dichiarò con convinzione che un oggetto poteva essere giudicato esteticamente espressivo solo per l’assenza di una precisa funzione. La portata di tale dichiarazione sancì per oltre due secoli la dicotomia funzionale/non funzionale ed è diventata una sorta di cartina tornasole

Precedente Successivo Il lavoro di Shinya Tanoue (1976) nasce, durante i suoi studi di Teologia, dalla scoperta per la passione per la ceramica e dalla volontà di svilupparne le potenzialità plastiche. In esso ritroviamo un fresco e valido richiamo alla tradizione del movimento d’avanguardia Sodeisha. Dopo un

Nata a Kyoto nel 1973, tra i maggiori centri di produzione ceramica del mondo, Fuku Fukumoto fa parte della seconda generazione di ceramiste ad aver cambiato il panorama della ceramica giapponese contemporanea.

Nel paese del Sol levante, il termine urushi viene usato per indicare la lacca estratta dalla pianta omonima che cresce soltanto in Giappone e in alcune zone del Sud-est asiatico.

DAVID BOWIE UKIYO-E Queste due incisioni sono un omaggio all’artista e al suo rapporto speciale con il Giappone. L’amore di David Bowie per la cultura giapponese e la sua connessione creativa con il Giappone che si sono formati all’inizio della sua carriera hanno portato a

Precedente Successivo New generation: Hiroshi Kaneyasu and Junpei Hiraoka The last edition of Collect, the London fair for modern craft and design, has just ended. Among the most interesting artists proposed by ESH Gallery was Hiraoka Junpei, a young Japanese artist who, together with Hiroshi

The term minimalism is also used to describe a trend in design and architecture where in the subject is reduced to its necessary elements. Minimalist design has been highly influenced by Japanese traditional design and architecture. In addition, the work of De Stijl artists is a major source of reference for this kind of work.

Il rapido interesse che si è osservato attorno all’emergere del vetro come forma d’arte è stato certamente uno degli sviluppi più interessanti nel campo artistico giapponese.

Yoshiaki Kojiro, winner of the Gold Medal of Bavarian State Prize, MEISTER DER MODERNE 2019 and Finalist of the LOEWE Craft Prize 2017.

The term minimalism is also used to describe a trend in design and architecture where in the subject is reduced to its necessary elements. Minimalist design has been highly influenced by Japanese traditional design and architecture. In addition, the work of De Stijl artists is a major source of reference for this kind of work.

Per la quarta edizione della mostra collettiva dedicata al gioiello contemporaneo, Walking Treasures. Tesori da Passeggio ESH Gallery ospita i gioielli in vetro di Ōki Izumi.

Daniella Saraya è l’artista di gioiello contemporaneo presente alla mostra ESH VEADAMÀ – Fuoco e Terra. Craft Contemporaneo da Israele.

Domitilla Biondi – Paper Poetry presso Kitai Gallery di Tokyo.